Есть люди которые меня поражают, люди, глядя на которых мне хочется застрелиться. Вот Илья Бирман — такой человек. И движок для блога, и приложения под айпады-фоны, и дизайнерит! Молодец!
Лиричное отступание: на заре компьютерной молодости, я очень любил разные клавиатурные прикладухи, да тот же ПунтоСвичер. Сейчас — бесят! Клавиатура прекрасна без всех этих «облегчалок» для каличных и невнимательных. Равно как меня бесят все эти «смарт» действия в вордах и прочем — мне не нужны подсказки! И если я дважды меняю заглавную на прописную после точки — значит так надо и не нужно мне ее все время исправлять!
Типографская раскладка — иной случай!
Вы знаете где на клавиатуре тире? Нет, не знак - «минус», а тире! А типографские кавычки елочки?! Вот елочки с клавиатуры набираются как Alt+0171 « и Alt+0187 » — а это заёбывает! А если сложный текст?!
Нет, конечно есть «оптимизаторы» и «нормализаторы» текста (упс! нужно не забыть sZam оплатить и вообще с Новым годом поздравить человека!), но часто хочется типографские знаки иметь под рукой, и вот тогда то нам нужна типографская раскладка Ильи Бирмана!
Почему типография дает скидку дизайнеру? Потому, что дизайнер поставляет регулярные заказы (агентское вознаграждение) и приносит правильно подготовленные файлы к печати за результат печати которых он несет ответственность перед заказчиком и урегулирует в конфликты с типографией если таковые возникают.
То есть ваш файл отправится в печать без тщательного изучения и анализа на предмет наличия косяков. Его откроют, убедятся что он открывается, раскидают на лист (оптимально сдавать уже разложенный на лист макет — как сделать это на примере визиток см пост «Разложить макет на лист – как?«) и пустят на рип. Если рип выдаст явно не качественный результат на пробе — конечно скажут и попросят исправить, но если ошибки будут не очевидны (муар, растр, критические объекты у полей, отсутствие вылетов) — то ответственность за тираж на исполнителе. То есть вы снимаете с типографии бремя проверки, подготовки файла к печати и общения с заказчиком которому глубоко плевать, что такое растр и за это имеете свою скидку как коллега.
Пока вы просто дизайнер и не имеете лимит доверия типографии, вам в лучшем случае со второго заказа дадут скидку в 5%, ну или если уж сильно умеете уговаривать. Как только вы начали регулярно носить заказы, все ваши файлы хороши, вы завязали хорошие отношения с менеджером и печатником, если типография не большая то и с директором — смело просите скидку больше. При очень хорошей работе можно и 25% получить. Но при таком раскладе вам должны очень сильно доверять и работать вы должны налом без документов либо сами выставлять все счета заказчику, а типографии оплачивать некоторую большую сумму в перед и «выедать» ее постепенно за месяц, ну и объем поддерживать. К сожалению, слухи о сверх прибылях в типографиях сильно преувеличины, по этому большая скидка в моей практике не встречалась.
Теперь собственно о правильном файле к печати.
Первое — разрешение 300dpi — что это?! Изображение на офсетной печати (и схоже на цифровом «офсете») образуется за счет переноса 4х красок точками на лист, но точки не накладываются одна на другую, а оттискиваются под углом и смешиваются в границах где размываются. Если мы смотрим на одну форму (под одну краску) то точки располагаются на линии по 300 точек на дюйм (300 dots per duim), чем точек меньше и чем они крупнее, тем меньше деталей воспроизводится на печати. При многокрасочной печати линии на каждой последующей форме идут под углом к предыдущей, за счет чего возникает подобие решетки из четких точек и вокруг них зоны где смешиваются их растиснутые ореолы. Изображение под экранную графику — 72дпи (то что вы в сети тырите), и при попытке увеличить кол-во точек на дюйм, компьютер не находит где взять детали ушедшие за счет уменьшения размера и просто начинает по своему алгоритму добавлять клоны соседних точек и возникает «муар» весьма похожий на артефакты при jpg-сжатии.
В картинках это будет выглядеть приблизительно так:
Видите смешение точек — голубой и желтый дали зеленый, голубой и пурпурный — фиолетовый и т.п. Я в ручную слишком примерно показываю но думаю смысл ясен.
Вот такого качества исходник в 72 точки мне прислали — то есть сейчас вы видите реалсайз, так же примерно но суть верно показываю что будет при печати
Маленькая картинка это то что получится при печати — и ее увеличенный фрагмен. Видите сколько грязи на сколько размыта картинка «оригинала» вот такая грязная и мутная и будет картинка на печати.
Надеюсь понятно, что из 72 дпи сделать 300 дпи просто путем увеличения — затея глупая и ни к чему хорошему не ведущая.
Пункт второй, который часто не понимают - вылеты. Что же это за зверь?!
У макета есть граница — полагаю это очевидно. В данном случае мы берем за размер стандартный А4, и понимаем, что его границы по линейке идут как 0-210 и 0-297 — то есть 210х297мм — это ОБРЕЗНОЙ формат, то есть тот, что останется после реза. Теперь следует учесть, что:
а) бумагу сложить так, что бы каждый лист до сотой доли миллиметра совпадал с предыдущим и следующем — не возможно (бумага шершавая)
б) при давлении ножа нижние листы бумаги будут немного сдивагаться (шершавая но под давлением и с учетом силы трения листы смещаются)
в) нож опускается с большой силой и скоростью и при ударе в начале реза имеет место быть некий люфт его позиции относительно линии реза, плюс поправка на износ ножа и механизма крепления.
учитывая это, примем, что «ход» ножа — 1,5 мм в ту или иную сторону от линии реза.
Итак, печать идет на листах А3+ (предположим), это лист на котором располагаются два листа А4, метки реза и приводочные шкалки. Соответственно теперь листы нужно обрезать так, что бы мы имели два листа 210х297. Кладем бумагу в резак, выставляемся по линии реза — вжжжжжжжжик! — первая граница обозначена (1,5мм на взгляд увидите?!), теперь отмеряем 297 и — вжжжжжжжжжик! — вторая граница готова. Итого у нас в руках лист высотой 297 мм. ну +-0,5мм — не принципиально.
А теперь возьмем изображение — черный овал например и поставим его аккурат на А4 и порежем тем же способом.
Я специально оставил серые поля что бы было явно где заканчивается бумага: и вот мы кромсаем бумагу и видим наш ход ножа розовеньким то, что будет нашим же листом (у нас же бумага изначально большего размера). То есть размер у нас верный, но картинка зарезана.
Вот именно для того, что бы избежать подобного, мы и должны все критичные элементы располагать не ближе 3мм к границе листа, а если мы хотим, что бы элемент упирался в край листа (фоновую заливку по листу, фото в край и т.п.) — должны сделать «вылет» то есть за пределы листа в макете его вытянуть, что бы при резе мы видели заполненное краской поле, а не белую полосу бумаги.
Ну и напоследок — переведите файл в модель CMYK если вы не сделали этого раньше. Но лучше изначально собирать макет в CMYK.
Если вы собираете макет в векторном редакторе то не забудьте перевести шрифты в кривые (не на всех машинах стоят ваши коллекции красивейших шрифтов и не нужно облагодетельствовать людей своими шрифтами).
И сохраните макет в формат который поддерживается повсеместно — PDF. Если вы «фотошопщик» в ТИФФ. В PDF должны стоять вылеты и метки реза, в TIFF поставьте направляющие по границам макета. Если собирали файл в Иллюстраторе или Кореле — сохраняйте в стабильные старые версии (8-10 для иллюстратора и 9-10 для корела — и не нужно передавать ваш варезный софт в типографию, этим вы не облагодетельствуете их, они сидят на проверенном и лицензионном софте и вашего мусора им не нужно).
Вот вроде все рассказал. Готовьте файлы правильно, имейте профит. А то вот что я писать то стал — что вот скидку выклянчили у меня, а файл шлют такой, что взглянуть страшно, а за результат потом мне отвечать!
CorelDRAW Graphics Suite X5 — новый графический пакет, позволяющий уверенно продвигать вперед любой графический проект.
Свои первые впечатления я описал здесь.
Как выяснилось, люди хотят не только иметь полезный софт но и иметь его нахаляву — тоесть пиратский. Но тут я не советчик, попался мне ломанный корел — даю ссылку и описание.
Точные инструменты, лучшая на рынке совместимость файлов и обновленное содержимое помогут воплотить творческие идеи в профессиональные результаты, начиная от красочных логотипов и вывесок до необыкновенных маркетинговых материалов и привлекательной интернет-графики. В его состав входят редактор векторной графики CorelDRAW X5, редактор растровой графики PHOTO-PAINT X5, программа для преобразования растровых изображений в векторные Corel PowerTRACE X5, программа для создания скриншотов Corel CAPTURE X5, а также электронная книга по работе с пакетом CorelDRAW Handbook. Этот пакет сочетает в себе полный набор великолепных возможностей дизайна, скорость и простоту в использовании.
Пакет предоставляет полный набор инструментов для создания иллюстраций, логотипов, брошюр, бюллетеней, рекламных объявлений, буклетов и рекламных щитов и является оптимальным графическим решением. Данный программный пакет прекрасно подходит для создания новых тенденций в индустрии моды и разработки дизайнерской одежды. Создавать замысловатые рисунки и распределять их по полю изображения вам поможет мощный арсенал инструментов. CorelDRAW и Corel PHOTO-PAINT заметно расширили свои возможности в сравнении с предыдущими версиями и аналогами программного обеспечения этой отрасли.
Некоторые функции программы:
* Модернизированный интерфейс пользователя
* Возможность обмениваться идеями с коллегами и клиентами в реальном времени
* Усовершенствованное и мощное решение для преобразования растрового изображения в векторную графику
* Обеспечение максимального соответствия цветов в приложениях Corel и Microsoft
* Обеспечение соответствия цветов в приложениях Corel и Adobe
* Улучшенная интеграция с системой Windows Vista
* Измененное диалоговое окно «Создать из шаблона»
* 80 профессиональных шаблонов
* Новые, редактируемые материалы
* Ускоренный процесс верстки и редактирования текста
* Форматирование текста в реальном времени
* Зеркальное отражение текста абзаца
* Поддержка файлов RAW
* Выпрямление изображений
* Информация в виде гистограмм
* Усовершенствованное диалоговое окно «Цветовая кривая»
* Готовые размеры страницы
Инструкция по регистрации:
1. установите программу при отключенном интернете. Ключ не вводить!
2. после установки запустите RemoveProtexis.cmd от имени Администратра
3. скопируйте PsiKey.dll в папку Programs ( по умолчанию C:Program FilesCorelCorelDRAW Graphics Suite X5Programs)
4. запустите программу
«Они поняли то, что было ясно всем». Так один из экспертов высказался по поводу выпуска Pantone Plus. Они дополнили 224 цветами, добавили 42 флюоресцентных цвета. То, что система подбора цветов Goe не «идет» в индустрии, ясно всем. Но в Pantone не считают ее безперспективной, однако решили все-таки продолжить развитие привычной PMS.
Мне кажется, главная причина, по которой не пошла Goe — это необходимость приложить усилия и потратить деньги по внедрению на всей цепочке от владельца бренда до типографии. Это что же, нам новые веера покупать? — спросили все. Это что же, нам более дорогую краску заказывать? А кто ее уже делает? — спросили в типографиях…
И я понял, я безнадежно отстал от жизни.
Да не только я. Уже много лет я не вижу пантонных вееров в типографиях! Приход цифры сильно подубил необходимость смешения цветов в ручную, а подбор на глаз делают. Не привередливы у нас заказчики, а то что выпускают дизайнера не слишком сложно в печати, да и довольно глупо пытаться вытягивать небо из стыренной в сети фотографии с жутким муаром от jpg сжатия. Лирическое отступление — у меня есть набор из 4 вееров пантонов, пользуюсь редко, но пользуюсь, и вот заметил интересную вещь — как только я приношу веера на работу — я увольняюсь. Вот такие магические веера. И тот, что сиротливо лежит на краю стола, говорит мне своей красной обложкой — «забирай меня домой, и сам там же оставайся — ни чего хорошего здесь не будет.» :)
Возвращаясь к нашим пантонам. Я из любознательности, полез узнавать, что же это за зверь такой Goe, выяснилось, что:
Справочник GoeGuide выполнен в классическом формате пантоновского веера и содержит более 2000 смесевых цветов новейшей системы Pantone Goe. Функционально он близок к вееру Formula Guide и может использоваться во всех сферах его применения – для выбора или идентификации цвета, определения его номера, формулы смешения, контроля печати. Веер отпечатан на глянцевой бумаге.
Плюсы Pantone Goe
+ в 2 раза больше смесевых цветов чем в Pantone Matching System
+ использование в базовых красках GOE новейших пигментов позволяет получать более яркие и насыщенные цвета
+ цвета Goe имеют одинаковую, близкую к оптимальной, толщину красочного слоя: проще печатать, быстрее сохнет
+ краски Goe оптимизированы для лакирования как водно-дисперсионными так и УФ-лаками
+ формулы смешения включают не более 2 базовых красок (не считая прозрачной и черной), проще формулы и точнее результат
10 базовых красок
Для смешения типографских красок по системе Pantone Goe необходимо использовать специальный набор из десяти базовых Goe красок! Спрашивайте у Ваших поставщиков красок.
Вот как раз последняя строчка это и есть причина застоя этой системы. Да, Pantone Matching System (PMS), разрабатывалась 40 лет назад, да, де-факто она стандарт, да, новые технологии пигментации требуют и новых вееров и рецептов смешения. Но что бы люди пошли покупать новые краски у них должен быть мотив. Но практика показывает, что отработнные, потоковые схему менять ни кто не торопится, тем более когда цена вопроса — стабильного результата цветопередачи — убитые тиражи и мат печатника. Ведь система должна будет пойти полностью по новой системе — от дизайнера, через оператора пре-пресс и до печатника, а это в массовом масштабе не сделать! Не желают у нас ни обучаться, ни тем более тратить лишние деньги на внедрение чего то, что принесет прибыль не быстро либо даже сомнительно что принесет. Ну станет гамма побогаче, но и удорожание единицы продукции произойдет, а кто за это будет платить?! Клиент против, ему и раньше все нравилось, экспериментов за свой счет он не хочет. Вот так вот — разработали и заглохло все. Хотя верят они в перспективность системы.
Меж тем, сама система пантонов, хороша только для офсетной печати и собственно получения цвета смешением красок «в банке», а не при печати, следовательно подбирать по вееру цвет для печати на широком формате, для шелкухи или для окраски фирменного авто — уже не выйдет! И именно по этому, все больше дизайнеров уходят на промышленную систему подбора цвета Natural Color System — NCS (Эн-Си-Эс), о чем первыми заявили в студии Лебедева, еще в 2007 году. Эта цветовая модель основана на системе противоположных цветов и нашла широкое применение в промышленности для описания цвета продукции.
При описании цвета по NCS используются шесть простых цветов: белый, черный, красный, желтый, зеленый и голубой (то есть таких, которые нельзя описать сочетанием двух других). Все остальные цвета представлены сочетанием основных (например, оранжевый — одновременно красноватый и желтоватый). Это облегчает интуитивное понимание цвета из его кодированной записи, в то время как в таких системах как RGB мысленная визуализация цвета по трем цифрам довольно сложна.
В описании цвета учитывается близость к черному — темнота цвета, чистота цвета (насыщенность) и процентное соотношение между двумя основными цветами. Полная запись цвета может также включать кодовую букву, обозначающую версию стандарта NCS.
По этому же принципу подбираются автоэмали — когда я «бодяжил» краску на СТО я в полной мере оценил удобство и простоту системы. Хотя конечно привыкнуть нужно.
Ну и закончу я тем, что сдается мне — пантон сильно тормозит и скоро совсем провалит рынок. Ведь даже на таком благоприятном рынке где у них были сильнейшие позиции — решения по управлению цветовым профилем — цветоколибрация — они додумались выпустить продукт с именем huey и в России он только улыбку вызывает, а не желание купить. В общем с маркетингом в продаже цветных полосок — плохо.
Я корысти ради посмотрел запросы по которым на этот сайт люди приходили, но ответов не нашли. На все вопросы ответов у меня нет, но что есть — отвечаю: как в корел дро перетащить текст с рисунка?
как перетащить текст из файла jpeg в корел дро x3?
Отвечаю — ручками! Только ручками, взять и перенабрать. Корел графический редактор, но не программа распознавания текстов. Даже если вы оттрасируете текст — переведете его в кривые из растра внутренними инструментами корела — у вас не будет текста, будет только картинка хоть уже и векторная. Для перевода текста используйте OCR программы например ABBYY FineReader 10 Professional Edition
как правильно подготовить макет книги в кореле?
Для начала уясним, что корел это компания — бренд. А вот макет книги мы можем делать в Corel Ventura, а в CorelDraw не можем! КорелДро для создания иллюстраций, верстки не больших буклетов. Но по хорошему, он не для верстки и правильный макет хорошей книги вы не получите. Как вывод — правильно подготовить макет в корелДро не возможно, т.к. будет не правильно.
До выхода CS5 осталось 4 дня. А нас продолжают радовать какими то фантасическими роликами о новых возможностяж фотошопа.
ой не знаю что будет, но мне уже страшно, вот например можно создать сетку, поставить маркеры и «гнуть» и «управлять». Тоесть теперь можно будет и «ручкой помахать» и «головку чуть поверните, что бы на меня смотрел».
Издательские программы обычно не очень дружелюбны начинающему пользователю, не очень гибки, и сложны, при этом дороги. Scribus — open sours desktop publishing - бесплатная программа верстки с открытым кодом.
Open sours — спасет мир, любят говорить программисты. Но увы, только программистам это и интересно, и делаю они согласно своей логике. Итак, открываем Скрибус!
В целом интерфейс оупен офиса — громоздкие иконки с избыточным смыслом.
Волшебное окно нового документа, позволяет выбрать формат, единицы измерения и даже основу сетки (в сущности поля меняет), но увы, заявленные два фальца и пр. — не отрабатывает выдавая лишь документ как страницу.
Удивительно окно «страницы», мы не видим «мастер» но он есть, мы не можем создать новую страницу из окна, но можем из меню.
Так же феерично устроены работа с текстом и изображениями.
Для вставки текста или картинки нужно сначала создать фрейм, а после, через ctrl+d как в ИнДи, вставить текст или картинку.
Но вот выставить табуляцию мне не удалось, стили для параграфа и символов отсутствуют как класс, цвета по умолчанию в rgb. По правой кнопке мыши нельзя распределить картинку по фрейму, но можно фрейм по картинке, к чему то доступ через меню, к чему то через палитру свойств, а некоторых свойств нет вообще, при этом есть совсем редкие штуки типа экзотических кавычек и шпаций (видимо когда разработчик полез в дебри он на запале проштудировал эти пункты, вбил их, а дальше запас иссяк и нужные вещи остались забыты).
Функции спуска полос нет, за то есть валидатор который автоматом выскакивает при выбори функции печати и уведомляет что у нас текст урезан фреймом или картинка не гожая.
За то, можно добавлять градиенты, тени и объем — безусловно ценные и необходимые в жизни верстальщика вещи.
Резюме: Оупен сурс ни когда не сравнится в функциональности с коммерческими версиями. На разик подверстать брошюрку можно, но усилия вложенные в освоение приложения и все его кривости ограничения доставят радость только мазохисту. Время и нервы не восстанавливаются, и на этом нет экономии. Скрибус -в мусор.
Для сдачи макета в печать, его нужно (крайне желательно) разложить на печатный лист, а не только подготовить в CMYK и в кривые перевести.
Из подручного софта, мы возьмем CorelDraw, другой софт более узкий и на дороге не валяется (корелX4 в версии для студентов и не коммерческого использования стоит 4 555 рублей, купить тут, а X3 — 1 699! Я рекомендую Х3 — он стабильней и приятней и цена гуманней) .
Например, сделаем визитку, выберем бумагу размером 9х5 см:
Расширенные возможности управления печатью белой краски включают регулировку плотности и оттенка, определяемого в виде значения CMYK для имитации белой краски печатного процесса. Задается последовательность печати красок (белый первым или последним с учетом прямой и обратной печати) и область нанесения белой (по формату задания, по изображению или в виде отдельной сепарации), имитация степени прозрачности. Реализована поддержка нескольких каналов для белой краски и печать двух контрольных шкал — с белым и без.
С определением «обратная печать» я встретился впервые, пошукал в сети — инфы не нашел, пришлось спросить Михалыча. А Михалыч, это не только красные труселя и красный логотип лучшей в Питере цифровой типографии «Циферблат», но и большой кладезь знаний подкрепленный фундаментальным образованием, но и он сразу не дал ответа — нет такого определения в сети.
Ну нет и нет, включили мозг на логику и предположили, что это печать на прозрачных поверхностях — тогда как раз печать пойдет в обратном порядке нанесения краски так что бы эмульсия (белая краска на подложку) ляжет последней. И оказались правы!
Итак, обратная печать, это нанесение краски на прозрачный носитель, с обратной от зрителя стороны.
Подпишись на записи блога по RSS и читай все сообщения в ленте когда удобно!